[NUEVO TRAILER]:”AVATAR”, cuando el cine se reinventa.

El dia 18 de Diciembre, no es festivo, nada tiene porqué pasar, es un dia laboral como otro cualquiera que tan solo nos acerca a las fechas mas mágicas del año y si de magia se trata, AVATAR respira de eso en todos sus sentidos.

James Cameron ya nos sorprendió hace años con su Titanic, que guste más o menos, es una de las películas mas importantes de la historia del cine, ahora, no solo quiere igualar ese dato si no que estoy seguro que lo va a superar con creces, ya tan solo viendo el trailer, que es corto pero lo mas intenso que he visto jamás en el genero que toca la película, nos podemos hacer una idea de que estamos ante el proyecto mas ambicioso no solo del año, si no de toda la historia del cine, porque este señor, lo reinventa y es capaz de generar personajes en 3D nunca vistos antes que te hace pensar que no solo es similar a la “última generación de consolas”, si no que se trata de una generación que aún ni existe.

Si no habéis visto el trailer aún, no esperar ni un segundo mas, pero AVISO, no podréis dejar de verlo y de creer que la tecnología, en tan poco ha avanzado tanto . Disfrutarlo.

Para verlo, entrar en ESTE ENLACE y en la derecha, seleccionar la calidad (recomiendo verlo a 720p mínimo para disfrutar de la experiencia lo máximo posible), dependiendo de la potencia del ordenador y el ancho de banda.

NOTA: Esto SI es lo que tenia que haber sido “Bola de Dragón” en cuanto a efectos especiales, no el insulto que hicieron a sus millones de fans.

[ACTUALIZADO]: Llega el segundo trailer, esta vez subtitulado en Español y mucho mas impactante que el primero. ¡IMPRESIONANTE!…

Y finalmente, SAW VI…¡¡CENSURADA!!.

¿Llegaremos a este límite?.

A pesar de ser ateo, siempre queda algo de “fe” de que las decisiones absurdas se conviertan en soluciones lógicas, en este caso, se da lo primero pero no lo segundo y la solución es:

* La ministra Sinde y su ministerio de “Circo” siguen en sus trece y no le quitan la “X” en la clasificación de la película.

* La distribuidora se NIEGA en rotundo en ofrecer la película en las salas “X”. (Algo que entiendo perfectamente).

El resultado, la película no se podrá ver bajo ningún medio, a no ser que se descargue por Internet, que parece ser, es lo que quieren fomentar, cuando curiosamente esta misma ministra alzó la voz para criticar “Las descargas ilegales”. Esta es la situación de SAW VI, pero es que no se trata de esta película en concreto, va mucho mas allá que eso, el problema es el pasotismo total de todo un país ante este atropello, acostumbrado al pataleo, a la crítica y a quejarse pero en el 95% de los casos, desde el sofá y así, no se hace nada. Vamos a suponer que este es el inicio de un embudo donde la “ministrilla” esta le de por censurar bajo SU criterio otro tipo de películas, supongamos que en una de ellas el argumento es el maltrato a una mujer y ella decide CENSURARLA por que “Fomenta el maltrato”, poco a poco, bajo SU criterio, nos va cortando la libertad de ver lo que nos de la gana por que al menos en mi caso, a mis 35 años esto nunca ha pasado, que recuerde, NUNCA me he visto en este caso en el que una señora me diga que NO PUEDO ver una película, por que a ella le sale del…

La distribuidora va a recurrir, ya pasó esto hace dos años con “Fóllame” y salió ganando la película, pero para eso se tuvo que esperar 2 meses para verla, ¿Pasará lo mismo con SAW VI? y si no se da el caso, ¿Que pasará con la que ya está incluso con director, SAW VII?. Esto es lo que dice la distribuidora, Buena Vista:

“El estreno de la película SAW VI que estaba previsto para hoy viernes 23 de octubre ha sido suspendido por razones de calificación. Esta calificación ha sido recurrida y estamos a la espera de su resolución.”

Está claro que conociendo la justicia en nuestro país, ya nos podemos ir olvidando de verla en cine, hasta… que alguien decida lo contrario, algo que espero que pase.

Fuente.

“La huerfana” y la madre que la parió.

Pocos carteles con tan pocos detalles, transmiten tanto.

Puede ser confuso el título de esta nueva crítica pero desde luego, tras salir de la sala de cine, es fácil pensar eso mismo al menos en el 99% de los casos y es que, pocos personajes en la historia del cine transmite tanta maldad como nuestra “querida niñita” Esther.

“La huerfana” supone un nuevo modo de entender el terror, mezclando los tópicos mas clásicos del genero, como la escena en la que se abre el armario con espejo del baño y… ¿Pasa algo?… o momentos de apagón de luz y linterna, como otros no tan tópicos donde el terror se hace tan real, que podria pasar perfectamente por un caso verídico en cualquier tipo de sociedad y clase donde todo comienza como la hipotética historia feliz de una familia feliz y que poco a poco, todo se corrompe como el caracter de Esther, que encarna Isabelle Fuhrman en un primer papel en su corta carrera y a decir verdad, promete y mucho, sus registros de “Angel y/a demonio” cuando el guión lo manda, son bastante buenos para una debutante.

Y hasta aquí la crítica, porque su hilo argumental es tan fragil en el sentido de desvelar facilmente claves importantes, que lo mejor es verla y llevarse la “sorpresa final”.

Por arriesgar y ofrecer algo distinto, un 7. Y a la compañía, un 10

[CRÍTICA]: District 9 y lo que podría suceder.

Pocas veces un director hace algo distinto y triunfa.

El título de la crítica podría ser tan real, o no, como la película que vi ayer…

Porque desde el primer minuto va al grano, no se anda con rodeos en la presentación de personajes que nos llevaria a perder minutos de film, es clara y directa, los extraterrestres viven entre nosotros y forman una sociedad que nos hace recordar a las clases bajas y marginadas que tenemos en todas nuestras ciudades, pienso en los Gitanos, Arabes, Negros… esas micro sociedades apartadas de la sociedad de cualquier punto donde la mezcla de razas esté presente. Pues ahora imaginemos que entre esas razas, tenemos otra, la extraterrestre y que como tal, los tienen marginados por miedo, asco o inseguridad, una zona donde los humanos los respetan y viceversa, pero que llegados a un punto, hay que hacer algo… idéntico a la realidad, en Barcelona por ejemplo tenemos el Raval, llena de razas, ahora quieren remodelarlo y “hacer limpieza”… ¿Que diferencia hay entre el “District 9″ y el barrio del Raval?, tan solo una, que en el primer caso son extraterrestres, en el segundo, extranjeros, pero el trato es muy similar, la marginación.

Es por todo ello que esta película no puede dejar indiferente a nadie, puede o no gustar por su modo de rodaje, similar a estar viendo las noticias, mezclado con “Callejeros” de CUATRO, pero te hace pensar para terminar reflexionando de que tan solo el ser humano es capaz de meter en una “urbe” en recintos cerrados y controlarlos, algo que los animales no hacen, son libres y tan solo hacen las cosas por instintos.

¿Y que pasa cuando un ser humano de pronto se convierte en la parte marginada? Que ni es humano, ni es extraterrestre/extranjero y que no tiene cabida en ninguna de las partes, en principio…

No escribiré nada mas por no citar detalles que sean importantes, eso si, es una película que aunque sea por curiosidad, es MUY RECOMENDADO verla.

Por que tiene “puntos muertos” al principio(donde no sabes muy bien que estás viendo, a no ser que te hayas estudiado el argumento), no le pongo mejor nota, pero un 7.5 por salirse del molde en su género y atreverse a apostar por la originalidad.

Pero lo mas duro no fue algunas escenas de la película, lo mas duro fue ir con 2 amigas que al principio suspiraron exclamando “Vaya mier…”, que una de ellas tuviese claro que no le gustaría y es que claro, cuando se va a ver una película con esa actitud es raro que termine gustando, en cambio a mi otra amiga pasó del “que rollo” al “pues me ha gustado”, así que CONSEJITO, si vais a ver una película, ir con la mente abierta, si no, difícilmente disfrutareis al 100% Gracias por ser mis amigas, gracias por soportarme y demostrarme que lo sois, incluso yendo a ver películas que a priori no os van a gustar, aunque luego la cosa cambie .

Bioshock: LA PELÍCULA.

Tienen en sus manos un producto de primera clase, ¿Sabrán aprovecharlo?.

Está claro que aunque el mundo del vídeo juego no está en sus mejores momentos, sigue estando por encima del cine y que cuando sale un juego que rompe todos los esquemas de calidad, el mundo del cine se fija en el con el fin de sacar provecho.

En el caso de Bioshock, estamos ante uno de los mejores juegos no del año que salió, si no de la historia, por su argumento, sus gráficos, su optimización, jugabilidad, el perfecto doblaje, todo en el es una obra maestra que todo el mundo al que le guste jugar debería probar.

Bien, el anuncio de que saldrá una película me causa escalofríos y un cierto temor, por que el éxito en películas basadas en juegos es muy escaso y no me gustaría ver un subproducto recortado de la grandeza del juego. Sobre la película, se dice que el director será Carlos Fresnadillo, que para quien no lo conozca, ha sido el director de “28 semanas después…” película que tuvo bastante éxito de crítica y público así que al menos por esa parte puede tener un cierto éxito, también se habló del gran director Guillermo del Toro (no quedó en nada) y antes Gore Verbinski, al que le ajustaron tanto el presupuesto desde Universal Pictures que abandonó el proyecto a pesar de cogerlo con mucha ilusión.

Veremos en que acaba y el resultado final, también que el proyecto no se cancele o se convierta en otro “Bola de Dragón”, que tras la inmensa repercusión que causó durante años, se transformó en uno de los productos mas mediocres y decepcionantes de la historia del cine.

En cuanto a actores, fechas y demás como sería en su mayoría rumores, prefiero ser prudente hasta que se haga oficial, entonces crearé otro artículo con mas datos según vayan saliendo.

[CRÍTICA]: ¿”UP” o “DOWN”?.

He tardado unos días en escribir esta critica para tener la mente en frío, no llevarme por la emociones, ya que se trata, posiblemente de una de las películas del año, sobre todo, teniendo en cuenta que los que debían hacerlo, no confiaron en ella y la publicidad  fue casi nula (Los muñecos fueron casi inexistentes), bien…

UP es una buena película, no me cabe duda, pero no me queda otra que comparar con otra que para mi es superior, LOS INCREIBLES.

• ¿Porqué superior?.

Personalmente creo que el argumento de UP es bueno, pero me parece tan repetido que para  mi pierde fuerza y teniendo en cuenta que es la base de la película, “Persona mayor que no sabe ver el paso del tiempo, sin dejar de amar a su primer amor y lucha por aquello que se prometieron antes de ella morir”, algo, ya muy visto, por suerte, el personaje mezcla ternura y comedia a partes iguales y hace que no le demos tanta importancia al argumento y nos centremos en la historia, pero…

La historia en sus fases, “Inicio, nudo y desenlace” tiene sus altibajos, el inicio es para mi lo mejor de la película, casi un homenaje al cine mudo y ver pasar el tiempo de los personajes es llevado con total maestría, pocas veces visto en el cine, pero es desde entonces, donde la película se convierte en “esto ya lo he visto antes”, en otras películas, donde “varios personajes se unen en la aventura” y hay todo tipo de situaciones, aquí, nada nuevo y es por ello que puedo decir, que me lo pasé mejor con Los Increibles, ya que a penas me dio tiempo de pensar que lo que estaba viendo me sonada de antes, todo era mas fresco y tenia la impresión de ver algo nuevo, no me pasó con UP.

La crítica a tratado a la película muy bien, no cabe duda, es la mejor del verano, tampoco es de extrañar, pero considero que más éxito de la misma, se trata de un rotundo fracaso  del resto de cartelera, donde de cada 100 estrenos, si 10 tienen calidad, es ser muy optimista, por lo tanto, cuando llega una de esas 10, nos da la impresión de que vemos algo realmente bueno, pero es, desde la distancia, al paso de los días cuando uno piensa, “No es tanto como la pintan, es buena, pero no perfecta para tanto merecimiento”.

Luego, el “malo”, me parece “el típico malo”, no destaca y está dentro del patrón establecido, es más, diría que le faltaría serlo más para que la película tuviese mas fuerza y salirse de lo establecido, eso si, creo que muchos/as no se  esperarán de quien se trata y le da puntos positivos a la película.

• En 3D, se ve mejor…

Era mi  primera experiencia en un cine (Antes ya vi una TV Philips 3D que no necesitaba gafas) y aunque el precio es mayor (10€), merece la pena y MUCHO, es impresionante la sensación de “vivir” dentro de la película por momentos, verla en 3D no hace cambiar mi idea en cuanto a la calidad de la cinta, pero sin duda si tenemos que elegir, me quedo con esta tecnología, da otra dimensión que si no se a vivido antes, merece la pena hacerlo.

Eso si, tardé un tiempo en recuperar el 100% de la visión, la nitidez, ya leí antes que una vez terminada una película en 3D, en la calle, la visión es un tanto borrosa, así pasó, a mi y a mi acompañante, es incómodo la verdad. ¿Merece la pena? , tal vez este efecto secundario no le pase a todo el mundo, pero sea como sea, SI, merece la pena.

Por todo  ello, mi nota es de 7,5, le pondría un 8,5 si no llega a ser por los puntos antes comentados, eso si, va a ser una película imprescindible en la colección de películas de este tipo, no puede faltar en vuestras estanterías.

Y lo mejor, la compañía, por la que ME QUEDO SIN PALABRAS (Ella sabe porque)

Tony Jaa: ¿El nuevo “príncipe” de las Artes Marciales?.

Tony Jaa en una de sus películas.

Creo que nadie en este mundo ya con una cierta edad, podrá decir que no conoce a Bruce Lee, la mayor leyenda de las Artes Marciales de la historia, su hijo Brandon Lee era llamado a ser su sucesor, pero falleció (tiroteado mientras rodaba “El cuervo”) antes de proclamarse con semejante “título”, otro gran artista de este arte es Jackie Chan, pero para mi gusto, bastante comercial y de un estilo distinto al “Gran Maestro”, después hay sucedanios Americanos o Jean-Claude Van Damme, un personaje que tenía como golpe preferido la “apertura de piernas”, pero tan repetitivo que el mismo terminó enterrándose como actor, tan solo resurgiendo en la película “biográfica” J.C.V.D donde tiene una interpretación mas íntima y personal.

Fue en 2003 cuando una película causo que el mundo entero se fijara en una persona, con un estilo que nada tenía que ver con Bruce Lee, no solo por ser un Arte Marcial distinto, si no por que se podría decir que es era justo lo contrario, Lee se caracterizaba por que casi “flotaba”, era elegante, en cambio, Tony Jaa era brusco pero extremadamente directo en las peleas/coreografías, no buscando el arte en los movimientos, si no la efectividad en el resultado. Ong Bak no fue una gran película por su guion, esta claro, ni por su argumento, de echo quienes fuesen al cine con esa idea saldrían con la sensación de ser estafados, lo realmente importante en la película era EL, nada ni nadie mas, apostando por un estilo muy personal.

En breve, concretamente el 21 de Agosto llega a las pantallas la segunda parte de Ong Bak, la crítica no es demasiado buena, pero estamos ante el mismo caso que la primera parte, nulo guión, incluso malo, pero lo que importa es verle en acción.

Para conocer más sobre Tony Jaa, recomiendo leer ESTE enlace y si queréis verle en acción, os dejo un vídeo con los mejores momentos de Thai Dragon, según los fans, la mejor película de Jaa:

¿Estamos ante el nuevo ídolo de las artes marciales de esta generación?.

“ANTICRISTO”: ¿Quien se atreve a ir a verla?.

De vez en cuando se cuela en la cartelera una película NO tan comercial que da bastante de que hablar, “Anticristo” es una de ella:

SINOPSIS: Dafoe y Gainsbourg encarnan a una pareja, sumida en el dolor, que se retira a una perdida cabaña en el bosque, llamada “Edén”, tras la muerte de su hijo. La pareja tiene la esperanza de que el contacto con la naturaleza cure sus corazones rotos y su tambaleante matrimonio. Pero la naturaleza sigue su curso y las cosas empiezan a ir de mal en peor, y en ese remoto escenario empezarán a ocurrirles aterradores sucesos.

Podría ser una película de terror como otra cualquiera, incluso clásica en su argumento en las películas de terror, “Gente que se pierde en un paisaje de ensueño que pronto, parece que no lo es tanto”, pero aquí la extrema polémica parte del director, de su modo de rodar y hacer, donde la crítica casi lo trata de “enfermo mental”, leer:

“¿La más pretenciosa de sus películas o la más disparatada de sus ocurrencias? (…) las dos cosas (…) Imposible retirar la mirada de algo tan sugerente y magnéticamente repulsivo. Trier en estado puro.” (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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“Una cosa es lo desagradable, lo insoportable, lo cruel…, y otra muy distinta “Anticristo” (…) a ver quién le encuentra el espectador adecuado: los cuerdos, no, pero los locos mucho menos.” (Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC)
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“Imbecilidad con ínfulas de transgresión.” (Carlos Boyero: Diario El País)
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“Tiene la fuerza indescriptible del delirio de un enfermo mental (…) una experiencia inolvidable.” (Sergi Sánchez: Diario La Razón)

Como veis, será difícil que deje indiferente a nadie, o va a gustar o va a causar casi arcadas, dependiendo del estómago y la disposición que se tenga al verla. A continuación, el trailer en Español:

Fuente. ¿Iréis a verla?.

Bola de dragón, LA DECEPCIÓN de la década.

 

Uno de los carteles de la película.

No voy a decir mucho sobre esta  película por que me conozco y me costaria controlar la impotencia que causa, darse cuenta como tiran 100 millones de presupuesto directamente a la basura, os adjunto una crítica (un poco mal sonante, pero es estrictamente necesario) que define perfectamente, “ESTO”:

“ Anoche tumbado en la cama me di cuenta de que me estaba sudando el culo, también es verdad que hacía un calor que te asfixias y que yo por la perra de no querer guardar nada, todavía duermo con la colcha de borreguillo encima, pero coño, desde cuándo se suda por la raja del culo. No sé pregunto, a mí es la primera vez que me pasa y me hallo en medio de una trifulca moral. Así que con este sin vivir y pensando en montar una multinacional de lubricante anal me quedé sopas en mi lecho borreguil. Esta mañana me desperté soñando que empezaban a florecer mierdas por todos los poros de mi cuerpo en una de las experiencias más horribles de mi vida.

Llegado el caso, es mucho más interesante y productivo visualizar mi culo sudar y debatir sobre la posibilidad de que podamos cagar por el sobaco que ver este desfile de reinonas histéricas bailando el numa numa dance.   

Porque en serio James Wrong explícame dónde ostias has visto tú un Goku tan grande como mi pepsicola con vaqueros, chupa de cuero y con veinte camisetas debajo reliadas para simular que está cachas, estudiando en el puto High School Musical, vacilado por unos matones de barrio y toda una galería de mamarrachos por no llamarlos actores, qué joder, ya que te lo montas mal invítalos a todos, al Picachu, al Mario Bros, al Príncipe Caspian, echamos el teléfono a la Disney y montamos la fiezta, que 100 millones dan para muchas margaritas.

Este simulacro de cine amateur es como llamábamos de pequeños a la niña más diferente de mi pueblo, una absoluta aberración.

Hombre, hombre por favor“.

 En fin, cuanto menos, tendrían que PEDIR PERDÓN a los millones de fans de la serie y cuanto antes olvidemos esta “pesadilla”, mejor…

Sweeney Todd, un barbero ‘apurado’.

En la crítica de hoy, una película que llevaba tiempo deseando verla, por esa “magia” que transmite Tim Burton en todo lo que toca, sea con personajes o bien con dibujos o animación, sus ambientes oscuros están cargados de emociones y es facil adentrate en sus mundos, vivir en ellos y tener un sentimiento de “quiero vivir alli, pero no por mucho tiempo”, en este caso, un objetivo claro de un personaje amargado por una causa injusta, que hace que se separe de aquello que mas ama y amará por el resto de su vida y es que cuando hay amor y este es verdadero, no hay razón ni lógica que entienda si este falta.

El ejercicio de Burton es posiblemente su mayor obra de arte, que hace recordar a ese otro personaje, tijeras en manos que con destreza cortaba aquello que acariciaba, en este caso, Sweeney Todd es mas oscuro, malvado, perverso y retorcido, llevado por la ira de la perdida de su esposa, amada esposa y por ello se deja llevar por la locura que a la que jamás un ser humano y racional debe llegar.

Muchas canciones hacen de este musical, distinto, algunas muy bellas, otras un poco “distintas” pero todas en una buena harmonia que no desentona con el resultado finál y eso que personalmente, un musical tiene que ser bueno para que me guste, bien, Tim Burton logra este efecto, que las melodias no me incomoden, que siga los subtítulos por que son parte de un guión cuasi perfecto.

¿Sádica?, un poco, pero es una película para verla desde dos o mas perspectivas, yo lo veo de dos especialmente, “una película de terror con canciones y mucha sangre” o “un poema cantado bañado en sangre”, sea como sea y aunque un tanto explicita, tampoco incomoda pero claro, no es para “corazones sensibles”.

En general, e salido del cine con la impresión de que e ido a ver lo que me esperaba, por que no espero menos de su magnifico (y posiblemente único) director. Gracias de nuevo a la compañía, exquisita compañía con la que e disfrutado un 120% del filme.

Nota: 8/10